> Vendredi 24 janvier 2025
20h30 : LA JAWQA
La Jawqa est un groupe musical vibrant et engagé, dédié à la célébration et à la réinvention des rythmes envoûtants de l’Amérique latine. Bien que non originaire de la côte caribéenne, leurs mélodies puisent profondément dans les traditions musicales de cette région, notamment celles de la Colombie, Venezuela, Porto Rico, Cuba et de la République dominicaine. Spécialisée dans la salsa, la cumbia, le merengue et la bachata, La Jawqa fait revivre les sons légendaires de l’époque d’or de la Fania All Stars et des groupes de Cali. Les compos de La Jawqa se distinguent par ses textes puissants, imprégnés d’un fort engagement social. Inspirée par l’énergie et la virtuosité des maîtres de la salsa, La Jawqa combine habilement des arrangements classiques avec une touche moderne.
> Du lundi 24 mars au samedi 29 mars 2025
Une exposition d’Arts Atypiques, une collection d’Art immédiat !
Chaque touche d’aquarelle, toute idée émergente, le moindre croquis préparatoire permet à la création de prendre corps, de prendre vie au sein du collectif PULSAR comprenant plus de 80 participant·e·s de l’IME, protagonistes du collectif PULSAR.
Projet Universel en Lien avec le Savoir, l’Art et le Raisonnement
Potentiel Ultime Libérant la Science Atypique Rénovatrice,
Programme Unique, Littéralement : Sagacité Artistique et Réformatrice,
Parcours Ubique Laconique Sidérant et Approche Révolutionnaire, …
> Du vendredi 21 février au vendredi 21 mars 2025
Les reliefs de Natacha Caland sont tactiles, ils s’offrent à la vue et au toucher. Ses surfaces deviennent textures et progressent souvent comme un tricot : par mailles et par rangs. Peu importe les matériaux; découpés, pliés, courbés, cassés puis assemblés et collés, ils s’effacent pour devenir matières à méditer.
Cette matière, toujours monochrome, s’organise selon des figures géométriques simples, faciles et identifiables.
A l’intérieur de celles-ci, de petits modules répétés, sans cesse en évolution, viennent troubler l’ensemble de la surface par un jeu de lumières et de vibrations qui perturbent la stabilité de l’ensemble. Les spectateur·ice·s en mouvement devant les œuvres sont invité·e·s à faire l’expérience de la fragilité de notre perception du monde visible.
> Vendredi 21.03 de 18h à 00h
Performance musicale à l’accordéon de Zoë Schade, dans le cadre de l’Opening Night
> Du vendredi 10 janvier 2025 au vendredi 14 février 2025
L’exposition Transpeauxsition explore l’anatomie par la sculpture. Elle invite à découvrir le corps selon trois axes : squelette, muscles et peau. Si une lecture scientique paraît évidente, ces trois axes reflètent aussi les étapes de la réalisation d’une sculpture : les squelettes structurent, les chairs posent les masses, tandis que les peaux, pelages et plumages, enveloppent.
> Vendredi 10.01 – 18h30
Vernissage de l’exposition
> Samedi 18.01 – 14h30 à 17h30
Séance de croquis avec Éric Nieder et “Colmar Crobar”.
Dans le cadre de l’exposition de Yoshikazu Goulven, Lézard invite Éric Nieder et des dessinateur·ice·s du groupe urbain “Colmar Crobar” à partager une après-midi autour de réalisation de croquis.
Éric Nieder, artiste – auteur et architecte
Colmar Crobar, groupe de dessinateurs urbain ou urban sketcheurs
> Samedi 01.02 – 15h30
Performance inédite de Marino Vanna.
Dans le cadre de l’exposition de Yoshikazu Goulven, Lézard invite le danseur et chorégraphe strasbourgeois Marino Vanna à réaliser une performance inédite.
A travers de multiples styles, du hip hop au classique, de la house dance aux traditions cambodgiennes, l’écriture chorégraphique de Marino Vanna invite au voyage, à l’interculturalité, à l’ouverture au monde et aux autres.
> Espace Lézard
> Entrée libre
> Visite de groupe sur RDV, réservation à l’adresse mediation@lezard.org
CONDITIONS DE FÉLICITÉ
Le projet d’exposition collectif d’Ingrid Rodewald, Emmanuel Henninger et Helge Emmaneel place la nature comme une condition de félicité et tente par le biais des différents médias d’y apporter une réponse.
Que cette nature soit réelle, fictive ou sublimée, chacun avec sa technicité propre explore cette relation par le biais de la peinture, du collage ou du dessin.
Les trois artistes se consacrent de manière différente aux facettes que comportent ce lien que nous partageons tous avec la nature, le naturel et la naturalité.
Et avec leurs différentes approches méthodiques, ils travaillent sur une préoccupation qui semble si précieuse actuellement : notre lien avec le vivant.
CINÉMA : LES COURTS DE LÉZARD #9
SOIRÉE DÉBAT :
