L’Atelier du Vestiaire – Le soleil brille à perdre haleine

L'ATELIER DU VESTIAIRE
LE SOLEIL BRILLE À PERDRE HALEINE

L’Atelier du Vestiaire a été créé il y a cinq ans au sein de la résidence Cap Cornely, gérée par l’Adapei Papillons Blancs d’Alsace.
Aujourd’hui, ce sont près de quarante personnes qui sont accompagnées dans cet atelier de pratiques artistiques.

Dans ce lieu, il ne s’agit pas de transmission de « savoir » par le biais d’atelier de pratiques techniques, ni de s’inscrire dans une perspective thérapeutique, nous invitons les artistes de l’atelier à poursuivre ou à développer une pratique artistique personnelle singulière.
Aucun thème n’est proposé afin que chacun découvre, explore, expérimente, son propre territoire.

Entrée libre / Visite en groupe sur rendez-vous : mediation@lezard.org

VERNISSAGE

Le 6 janvier 2023 à 18h30 - Espace Lézard
Entrée gratuite

 

VISITE EXPOSITION

Du 6 janvier au 14 février 2023
Du Lundi au Vendredi de 14h30 à 18h00
Le Samedi de 14h30 à 17h30

Pierre Savatier – « En mesure de »

Pierre Savatier - « En mesure de »



P
our cette exposition dans les espaces de Lézard, Pierre Savatier a réalisé un choix d’oeuvres photographiques à partir de trois séries (Gouttes d’eau (grande) ; Quadrillé billes ; Règles filées, cube). D’autres oeuvres s’y ajoutent, posant la question de ce qui les relie entre elles.

Dans les photogrammes de Pierre Savatier, ce qui lie c’est évidemment la lumière. On trouvera dans l’exposition différents états, apparences et effets de la lumière, reliés entre eux de multiple façon. La lumière se concentre (se réfracte), marque le papier photosensible jusqu’à donner une impression de combustion ou d’explosion et de vitesse. Elle peut aussi, en traversant un tissu froissé, agir comme le phénomène de l’érosion et montrer quelque chose de minéral et de géologique. D’autre fois, elle dessine des figures géométriques en suivant le bord de règles graduées prolongées par d’étranges faisceaux ondoyants. Elle peut se
colorer et se mélanger, entre feu artificiel et couleur.

En photographie, la lumière est double (il y a un positif et un négatif) : elle montre et elle altère, elle éblouit et elle brûle. Ici elle interagit avec les objets choisis par l’artiste.

Si l’on fait la liste des objets ayant servi à la réalisation des diverses séries de photogrammes, on trouve : des gouttes d’eau, des billes, des tissus, des règles graduées, des fils de soie, des écheveaux de fils, et pour finir un caillou (un quartz). Liste hétéroclite où pourtant se tissent des liens. Les relations entre les objets se font aussi par la façon dont ils captent et transmettent la lumière.
Dans chaque œuvre la lumière est en mesure de montrer l’objet choisi sous un angle qui questionne sa vision et autorise l’imaginaire. Dans certaines œuvres, on peut passer d’un monde physique à un imaginaire cosmique. Tout cela dépend de la distance à laquelle on regarde, et demande l’accommodation du regard. L’idée de mesure est elle-même active dans les photogrammes de Pierre Savatier, depuis la série des Instruments de mesure, 1988-1989. La mesure, la précision jouent sans cesse avec le hasard dans l’atelier, chambre noire de l’artiste.

Entrée libre dans l'espace d'exposition

VERNISSAGE
Vendredi 4 novembre 2022 à 18h30 - Espace Lézard
[ Entrée gratuite ]

 

VISITE EXPOSITION
Du 4 novembre au 13 décembre 2022
Lundi au Vendredi de 14h30 à 18h00
Samedi de 14h30 à 17h30
[ Entrée gratuite / visite en groupe sur rendez-vous ]

Exposition « Regards » – Anne Lerognon

Anne Lerognon - "Regards"


 

Saisir un regard cherchant, fuyant, fascinant, insaisissable..

L’œil serait comme une géographie des chemins parcourus et encore à parcourir. Je m’autorise à les emprunter avec la couleur, le trait, le noir, la matière, l’effacement et aussi le vide. J’entre ainsi dans le monde des émotions humaines. Celles des autres dont je croise la route et en miroir, bien évidemment les miennes.

S’ouvre alors le champ des vies singulières. L’histoire d’un peuple parfois.

Je souhaite une rencontre, afin qu’éternellement nos regards s’interrogent.

 

« Je peins depuis l’âge de 12 ans. Livrée au vertige de l’imaginaire dans le silence et la discrétion de ma chambre je créais d’abord des formes dans la terre puis je découvrais la matière et la couleur de la peinture. Ce sont les premiers lieux d’expression de mes émotions. Plus tard j’étudie l’Histoire de l’Art à la faculté et j’apprends le modelage de la terre, le cercle chromatique, le médium, les lignes de force, les complémentaires, la perspective, le baroque, la ligne, la transparence, la matière.

Peindre devient alors une nécessité de mon quotidien. Ni une habitude ni un automatisme encore moins un loisir c’est une aventure ... difficile, laborieuse parfois ; confrontation à nous-mêmes réflexion dans le sens de projection ... hors du temps présent et des conventions ; c’est une rencontre ... celle espérée ... »

Anne Lerognon

VERNISSAGE
Vendredi 9 septembre 2022 à 18h30 - Espace Lézard
[ Entrée gratuite ]

 

ÉVÉNEMENT
Samedi 17 septembre 2022 à 16h - l’Espace Lézard
Lecture musicale de poèmes de Fred Cimbao
Guitare : Atila Yuksel

 

VISITE EXPOSITION
Du 9 septembre au 18 octobre 2022
Lundi au Vendredi de 14h30 à 18h00
Samedi de 14h30 à 17h30
[ Entrée gratuite / visite en groupe sur rendez-vous ]

Exposition « Grenzgänge | Exercice sur la corde raide » – Armin Göhringer

Armin Göhringer - "Grenzgänge | Exercice sur la corde raide


 

Si tout est lié dans ce monde, il est nécessaire de ne pas perdre l'équilibre.

Avec les sculptures, je crée une simulation de la réalité que je ressens. En bois, lourd, flexible, compact et odorant, avec un matériau que tout le monde connaît et comprend intuitivement.

Je présente des solutions réduites et simples, mais aussi des structures risquées et encore stables.

C'est une exploration des limites et un appel à l'équilibre et à l'attention.

 

Bien que son matériau de base soit issu du monde extérieur, de la nature, c’est à une promenade intérieure que le sculpteur allemand Armin Göhringer nous invite.

Taillant le bois essentiellement à l’aide d’une tronçonneuse, l’artiste, entre habilité et puissance du geste, va faire apparaître les forces et les faiblesses de la chair d’un arbre : variation de densité du bois qui permettra au végétal de mener sa croissance en fonction de son environnement. L’arbre serait-il le sculpteur de sa propre forme ?

Une structure géométrique, une logique intrinsèque à l’arbre semble alors se dévoiler sous les coups de lame du sculpteur explorant le territoire situé entre surface et noyau, entre corps et âme de l’arbre.

oeuvre d'armin göhringer

VERNISSAGE

Jeudi 28 avril 2022 à 18h30 - Espace Lézard
[ Entrée gratuite ]

 

VISITE EXPOSITION

Du 28 avril au 9 juin 2022
Lundi au Vendredi de 14h30 à 18h00
Samedi de 14h30 à 17h30
[ Entrée gratuite / visite en groupe sur rendez-vous ]

Crédit photo : Armin Göhringer - Fritz Frech

Exposition « Envol » – Sourski

Sourski - "Envol"


 

"Au commencement il y a la première naissance de l'Homme, l'Homme qui nait de la Terre.

 

Puis viennent toutes les naissances que l'on fait au cours de sa vie lorsque l'on veut changer quelque chose et que pour cela il nous faut sortir de nos peurs pour aller vers nos Rêves.
Or l'un des Rêves de l'Homme est de pouvoir s'envoler.

Immense paradoxe entre notre grande fragilité un rien peut nous emporter et notre force profonde qui nous permet de tenir debout et même de rêver d' un Envol..."

 

Autodidacte, Sourski travaille des matières naturelles : terre, cire, bois, métal.

Cette artiste vie, vibre et crée dans le sud de la France.

 

Quand je commence une sculpture, je ne sais pas où je vais. Mes mains semblent agir indépendamment de toute volonté. Ce n’est que lorsque la sculpture est achevée que je fais le lien avec mon histoire, comme un polaroïd, un instantané de mon cheminement intérieur, de mon rapport au monde.

Ensuite vient le moment où la sculpture est exposée.

Créée dans la solitude, c’est elle qui me relie profondément aux autres, quand ils y trouvent un peu d’eux-mêmes et que mon histoire se confond avec la leur.

Je vie, je vibre et je créai dans le sud de la France.

VERNISSAGE

Vendredi 4 mars 2022 à 18h30 - Espace Lézard
Entrée gratuite
!! Soumis aux règles sanitaires en vigueur !! (présentation d'un passe sanitaire)

 

VISITE EXPOSITION

Du 4 mars au 19 avril 2022
Lundi au Vendredi de 14h30 à 18h00
Samedi de 14h30 à 17h30
Entrée gratuite / visite en groupe sur rendez-vous

Exposition « Une voix différente » – Céline Martin

Céline Martin

"Une voix différente"


 

Dotée d'une double formation en sciences humaines et en céramique, Céline Martin explore conjointement différents médiums : la terre, le textile, le dessin...

 

Ses recherches plastiques interrogent la perception, la considération de la vulnérabilité,  de la fragilité et de l'altérité dans nos sociétés. Elle traite par essence du vivant, d'humanité, de sollicitude, de soin et d'éthique. Il en résulte une pratique plastique à la fois sociale et intime. Celle-ci prend ancrage dans les théories du "Care" que la politologue américaine Joan Tronto définit comme :

"une activité caractéristique de l'espèce humaine, qui recouvre tout ce que nous faisons dans le but de maintenir, de perpétuer et de réparer notre monde, afin que nous puissions y vivre aussi bien que possible. Ce monde comprend nos corps, nos personnes et notre environnement, tout ce que nous cherchons à relier en un réseau complexe en soutien à la vie".(1)

(1) Joan Tronto - Un monde vulnérable - Pour une politique du Care - édition la découverte

 

VERNISSAGE

Vendredi 7 janvier 2022 à 18h30 - Espace Lézard
Entrée gratuite
!! Soumis aux règles sanitaires en vigueur (présentation d'un passe sanitaire et port du masque obligatoire) !!

VISITE EXPOSITION

Du 7 janvier au 23 février 2022
Lundi au Vendredi de 14h30 à 18h00
Samedi de 14h30 à 17h30
Entrée gratuite / visite en groupe sur rendez-vous
!! Soumis aux règles sanitaires en vigueur (présentation d'un passe sanitaire et port du masque obligatoire) !!

RENCONTRES ET ATELIERS

Céline Martin sera présente à l'Espace Lézard tous les samedis, à l'exception du samedi 29 janvier.
Des ateliers sont organisés les lundis et mardis.
Pour plus d'informations sur les ateliers et les rencontres, contactez-nous à l'adresse mediation@lezard.org.

Exposition « Vanité » – Christophe Hohler

Christophe Hohler - "Vanité"


 

«Les personnages que Christophe Hohler met en scène ont quelque chose de fascinant. Le terme de fascinant ne rend pourtant pas avec suffisamment de précision ce qui se produit exactement au moment où nos yeux se posent sur ces personnages. En fait, ces  frêles silhouettes s’offrent à nous avec une évidence si déconcertante que nous en sommes bouleversés.»

Claude Rossignol

 

VERNISSAGE

Vendredi 5 novembre 2021 à 18h30 - Espace Lézard
Le vernissage sera suivi d'une performance du groupe de l'artiste, mené par le percussionniste Siegfried Kutterer de l'orchestre symphonique de Bâle.
[Prix libre]

VISITE EXPOSITION

Du 5 novembre au 15 décembre 2021
Lundi au Vendredi de 14h30 à 18h00
Samedi de 14h30 à 17h30
Entrée gratuite / visite en groupe sur rendez-vous